Pero ¿para qué sirve la creatividad? Es el motor del cambio en la vida, del progreso y de la evolución. Puede hacer más vivas y gratificantes las experiencias de la vida cotidiana en tanto en cuanto se cambia la forma de experimentar dichas experiencias ( Mihaly Csickszentimihalhyi, 1996)
El principal freno para desarrollar la creatividad es creer que uno no puede desarrollarla y son demasiadas las personas que consideran que son incapaces de realizar algo creativo en cualquier ámbito de actuación. Lo que muy probablemente ocurre es que confunden fracaso inicial con incapacidad fundamental y que consideran que la realización inicial es la medida del auténtico talento. (Tony Buzán 2003)
Muchas personas olvidan que los grandes genios no se les recuerda por los primeros trabajos ni por los malos trabajos que también los tuvieron, sino por lo lejos que llegaron con algunas de sus ideas.
El profesor Don Marino Pérez en su libro "El mito del cerebro creador" nos comenta que el cerebro no es el único causante de las actividades humanas. Estas forman parte de la cultura, la sociedad. La escritura fue inventada hace más de 5000 años y el cerebro tal y como lo conocemos mucho antes. Las prácticas profesionales lo que hacen es alterar y modificar la estructura del cerebro. Y precisamente este escritor toma una distancia más que prudencial con las corrientes neurocientíficas en torno al tema. Interesante libro que recomiendo aunque sólo sea por percibir otro punto de vista valioso y respetable.
Estudios sobre creatividad realizados en Estados Unidos han demostrado que puede potenciarse la inteligencia creativa siguiendo siempre los siguientes principios:
- La memoria siempre se debe usar como elemento de transferencia pero NO de repetición.
- En la percepción de la realidad, siempre hay que recurrir a las leyes de la flexibilidad, obviamente.
- Siempre hay que valorar la ejecución personal de tareas.
- Debemos ofrecer la información sin acabar para la finalización personal por parte de nuestros alumnos/as.
- Y yo añado, al niño, al alumno, a la alumna, hay que mentalizarle que, desde el principio, debe estar seguro de que lo que está creando, lo que está haciendo, le satisface a él, y, en consecuencia, en tanto en cuanto a él le satisface, no debe en muchas ocasiones buscar la aprobación del maestro (aunque sí lo hará) como medio para sentirse satisfecho con su obra/producto/trabajo.
Una METODOLOGÍA ACEPTABLE o adecuada para un correcto desarrollo de la creatividad debe ser aquella que respete todos aquellos principios mencionados anteriormente y que buscan llegar a conseguir conformar la personalidad del individuo creativo, alumnos sin temor a la equivocación, con satisfacción de lo ya conseguido, sin problemas a la hora de recibir críticas constructivas vengan de quien vengan, sin sentimientos de que se encuentran en una competición y sin sumisión a otros. Esos elementos frenan u obstaculizan el pensamiento innovador.
Resumiendo, la metodología del pensamiento creativo podría limitarse a :
- Saber ASOCIAR/RELACIONAR : Descubrir relaciones/asociaciones entre cosas aparentemente dispares (relaciones de semejanza, contigüidad, contraste o proximidad, espacio, tiempo y simultaneidad)
- Saber RESOLVER PROBLEMAS.
- Usar LENGUAJE EVOCADOR
- NO ABANDONAR nunca el OPTIMISMO.
- Saber CREAR CUENTOS IMAGINATIVOS Y DISPARES.
- CUESTIONAR lo obvio con INTENCIÓN DE BUSCAR otras EXPLICACIONES/SOLUCIONES.
- AMPLIAR LA DISCRIMINACIÓN PERCEPTIVA de obras plásticas de todo tipo yendo más allá de lo que el artista original pretendió en sus creaciones, viendo y percibiendo lo que nadie antes había visto o percibido con anterioridad.
- Saber RESOLVER CREATIVAMENTE LOS CONFLICTOS (a este último apartado daremos cumplida dedicación más adelante)
No obstante, los fundamentos del pensamiento creativo quedan resumidos en el siguiente vídeo:
Doy paso a los audiovisuales, protagonizados por Sir Ken Robinson en el año 2006 que hablan por sí solos :
